Სარჩევი:
- რენესანსის არსი
- აღმოსავლეთის რენესანსი
- დასავლური რენესანსი
- ავტორის მსოფლმხედველობა
- რენესანსის ესთეტიკა
- ეპოქის ნათელი წარმომადგენლები
- ორი ელემენტი
- რენესანსის სამი თვისება
- მიმოხილვები მკითხველებისგან
2024 ავტორი: Sierra Becker | [email protected]. ბოლოს შეცვლილი: 2024-02-26 05:44
რენესანსს გლობალური მნიშვნელობა აქვს კულტურის ისტორიაში. მისი მსვლელობა დაიწყო იტალიაში მე-14 საუკუნის დასაწყისში და დასრულდა მე-17 საუკუნის პირველ ათწლეულებში. მწვერვალი მე-15-16 საუკუნეში დადგა, მთელ ევროპას მოიცავდა. ისტორიკოსებმა, ხელოვნებათმცოდნეებმა და მწერლებმა მრავალი ნაშრომი მიუძღვნეს რენესანსის ეპოქას, რომლებიც ამ პერიოდის „პროგრესულობას“და „ჰუმანისტურ იდეალებს“ავლენენ. მაგრამ რუსი ფილოსოფოსი A. F. Losev წიგნში "რენესანსის ესთეტიკა" უარყოფს მისი ოპონენტების მსოფლმხედველობის პოზიციებს. როგორ ხსნის ის ამას?
რენესანსის არსი
ტერმინი "აღორძინება" პირველად გვხვდება იტალიელ ჰუმანისტებს შორის და იგი გამოიყენა მე-19 საუკუნის ფრანგმა ისტორიკოსმა ჟ. მიშელეტმა. ახლა ეს ტერმინი გახდა კულტურული აყვავების მეტაფორა, რადგან რენესანსი, რომელმაც შეცვალა შუა საუკუნეები, წინ უძღოდა განმანათლებლობას. საზოგადოება დაინტერესდაადამიანისთვის, როგორც ცალკეული ადამიანისთვის, იყო ინტერესი ანტიკურობის კულტურის მიმართ - აღორძინება.
რუსი ფილოსოფოსი A. F. Losev უარყოფს, რომ რენესანსი დაიწყო ევროპაში და დეტალურად განიხილავს ამას. ლოსევი თავისი ნაშრომის „რენესანსის ესთეტიკის“შესავალში ხაზს უსვამს, რომ ტერმინი „რენესანსი“მისი ზუსტი მნიშვნელობით მხოლოდ მე-15-მე-16 საუკუნეების იტალიას შეიძლება მივაკუთვნოთ. მაგრამ, იტალიელები, რომლებიც საკუთარ თავს „აღორძინებას“უწოდებენ, ძალიან გაზვიადებენ, რადგან „აღორძინება“სხვა კულტურებშიც გამოიხატა და ეს გასათვალისწინებელია.
აღმოსავლეთის რენესანსი
ლოსევი აღნიშნავს აღმოსავლეთმცოდნე ნ.ი. კონრადს, რომელმაც ბევრი რამ გააკეთა იმისათვის, რომ შესაძლებელი ყოფილიყო ლაპარაკი ჩინურ რენესანსზე, რომელიც მოხდა მე-7 საუკუნის მეორე ნახევარში, ნამდვილი რენესანსის წინამორბედი ჩინეთში, რომელიც დაფიქსირდა. მე-11 და მე-12 საუკუნეებში. აღმოსავლური რენესანსის კიდევ ერთი მკვლევარი, ვ.ი. სემანოვი, სრულად უარყოფს ამ ფენომენს აღმოსავლეთში და აღნიშნავს მხოლოდ „ნელი თანმიმდევრობას“ცხოვრებისა და ლიტერატურის განვითარებაში.
აგრძელებს ლოსევის რენესანსის ესთეტიკის შეჯამებას, უნდა აღინიშნოს, რომ ავტორი მოჰყავს სხვა დიდი რენესანსის მაგალითებს: მე-11-15 საუკუნეების ირანი, ა.ნავოი გახდა იმ ეპოქის თვალსაჩინო წარმომადგენელი და დამაარსებელი. უზბეკური ლიტერატურა. შემდეგ ის მიუთითებს ვ.კ. გალოიანის ნაშრომზე, რომელიც ამტკიცებდა, რომ დასავლეთზე ბევრად ადრე დაიწყო აღმოსავლური აღორძინება, კერძოდ სომხეთში.
მე-11-მე-12 საუკუნეების ქართული რენესანსი თავის ნაშრომში განმარტავს აკადემიკოსს.შ.ი.ნუცუბიძე. ევროპაში რენესანსის „მფრინავები“ქართველი მოაზროვნეები იყვნენ, რომლებიც რამდენიმე საუკუნით უსწრებდნენ დასავლეთ ევროპას, აჯამებს ლოსევს „რენესანსის ესთეტიკის“პირველ თავში. ალექსეი ფედოროვიჩი ამთავრებს აღმოსავლეთის რენესანსის მოკლე მიმოხილვას და გადადის დასავლურზე.
დასავლური რენესანსი
ავტორი მიმოხილვას იწყებს ხელოვნებათმცოდნე ე. პანოვსკის ნაშრომით, რომელიც ამტკიცებს, რომ რენესანსი მართლაც მნიშვნელოვანი ისტორიული პერიოდია, რადგან მას შემდეგ დაიწყეს საუბარი შუა საუკუნეებზე. ეს იყო პეტრარქა, ვინც პირველმა გაიხსენა "ნათელი სიძველე" და ძველ მივიწყებულ იდეალში დაბრუნება. მისთვის ეს იყო, უპირველეს ყოვლისა, დაბრუნება კლასიკასთან, ბოკაჩოსა თუ სავონაროლასთვის - დაბრუნება ბუნებაში.
დროთა განმავლობაში ეს ორი ტენდენცია გაერთიანდა და ევროპელი კულტურის მოღვაწეები დარწმუნდნენ, რომ ისინი განიცდიდნენ "თანამედროვე ეპოქას". ახალი მსოფლმხედველობა, პანოვსკის აზრით, გახდა შუა საუკუნეების კულტურის მხოლოდ ანტიპოდი, რომელიც დაფუძნებულია პლატონსა და არისტოტელეზე კულტურის გასაუმჯობესებლად და ადამიანის ამაღლებისთვის. ამ მტკიცებულებას ლოსევმა მიუძღვნა თავისი ნაშრომი „რენესანსის ესთეტიკა“, სადაც მან გამოყო ამ ეპოქის ნეოპლატონური საფუძველი, რაც ადასტურებს რენესანსის არაქრისტიანულ, წარმართულ ბუნებას..
ავტორის მსოფლმხედველობა
რუსულ კულტურაში ძნელია იპოვოთ ისეთი მასშტაბის მოაზროვნე, როგორიც არის ლოსევი. მისი კვლევის სფეროები იყო ფილოლოგია, ფილოსოფია, თეოლოგია, კულტურის ისტორიკოსი, მუსიკის თეორია, ლინგვისტიკა და ესთეტიკა. მისი ინტერესების ჩამოყალიბება მოხდა უშუალო კავშირში რელიგიურ ფილოსოფიასთან, მის საფუძველთანმსოფლმხედველობა იყო მართლმადიდებლობა.
რელიგიური და ფილოსოფიური შეხედულებების სპეციფიკამ განსაზღვრა მისი კვლევის მიმართულება. სწორედ ლოსევის ნაშრომში „რენესანსის ესთეტიკა“მჭიდროდ არის გადაჯაჭვული მისი ისტორიოსოფიური, იდეოლოგიური და ისტორიულ-კულტურული შეხედულებები..
რენესანსის ესთეტიკა
ეს ფუნდამენტური ნაშრომი, რომლის მთავარი თემა ესთეტიკის ისტორია იყო, დაიწერა მეცნიერული სტილით. ლოსევის აზრით, რენესანსის ესთეტიკა ემყარება ადამიანის პიროვნების სპონტანურ თვითდადასტურებას, შუა საუკუნეების მოდელებისგან ნაწილობრივ გადახვევას. ისტორიისთვის აქამდე უცნობი დიდი აჯანყებაა, ჩნდებიან მოქმედების, აზრისა და გრძნობის ტიტანები. ასეთი აღორძინების გარეშე, არ შეიძლებოდა კულტურის შემდგომი განვითარება და „დაეჭვება ამაში ველურობა იქნებოდა“, ამტკიცებს ავტორი.
დამოუკიდებელი, თვითდამკვიდრებული პიროვნება შუა საუკუნეების სიმტკიცესთან შედარებით რაღაც ახალი, რევოლუციური იყო. მაგრამ ლოსევის, რენესანსული ესთეტიკის ავტორის აზრით, ასეთი ადამიანური სუბიექტი საკმარისად ძლიერი აღმოჩნდა და მას უნდა ეძია თავისი აბსოლუტიზაციის გამართლება.
მიუხედავად ამისა, სწორედ რენესანსის დროს მოხდა თავისუფლად მოაზროვნე პიროვნების დაბადება. და ეს აისახა ყველა მიმართულებით: პოეზიაში ახალი ჟანრები - სონეტი, პროზაში - მოთხრობა, მხატვრობაში - პეიზაჟი, საერო პორტრეტი, არქიტექტურაში - პალადის სტილი, ტრაგედია აღორძინდა დრამატურგიაში და ა.შ.
ამ პერიოდში დაიწყო ადრეული რეალიზმის ჩამოყალიბება. ნამუშევრები სავსე იყო ადამიანის ცხოვრების გაგებით, რაც მონის უარყოფაზე მეტყველებდამორჩილება. გამოვლინდა ადამიანის სულის სიმდიდრე, გონება და გარეგნობის სილამაზე, რაც შესამჩნევია დიდი შექსპირის, სერვანტესის, რაბლეის, პეტრარქის შემოქმედებაში..
ეპოქის ნათელი წარმომადგენლები
რენესანსის რეალიზმს ახასიათებს გამოსახულების პოეტიზირება, გულწრფელი გრძნობების უნარი, ტრაგიკული კონფლიქტის ვნებიანი ინტენსივობა, რომელიც ასახავს პიროვნების დაპირისპირებულ ძალებთან შეჯახებას. ჩნდება „უნივერსალური კაცის“იდეალი, რომელიც რეალიზდება საქმიანობის სხვადასხვა სფეროში. მაგალითად, ლეონარდო და ვინჩი არის მუსიკოსი, მოქანდაკე, მხატვარი, ექიმი. მის გვერდით არის ტიტანების სახელები - T. More, F. Bacon, F. Rabelais, M. Montaigne, Lorenzo, Michelangelo.
სოფლიდან ქალაქურ ჰეგემონიაზე გადასვლა და ქალაქების აყვავება - პარიზი, ფლორენცია, ლონდონი - ასევე ამ დროს ეკუთვნის. აქ არის კოლუმბის, მაგელანის, ვასკო დე გამას, ნ.კოპერნიკის უდიდესი გეოგრაფიული აღმოჩენები. XIV საუკუნეში ჩამოყალიბდა რენესანსის იდეოლოგია – ჰუმანიზმი, რომლის თვალსაჩინო წარმომადგენელად ითვლება ფ.პეტრარქი. ჰუმანიზმის იდეებმა გამოიწვია კულტურის ზრდა და ეკლესიის სასტიკი წინააღმდეგობა. ამავე ეპოქაში შედის ინკვიზიცია, ქრისტიანული ეკლესიის განხეთქილება, რეფორმაცია.
ორი ელემენტი
როგორც ლოსევი აღნიშნავს, რენესანსის ესთეტიკა, მისი იდეოლოგიური მემკვიდრეობა "გაჟღენთილია ორ ელემენტში". უპირველეს ყოვლისა, იმ ეპოქის მოაზროვნეები და მხატვრები გრძნობენ ძალას და უნარს შეაღწიონ მხატვრული გამოსახულების, შინაგანი გამოცდილების და ბუნების მშვენიერების სიღრმეში. აღორძინების ეპოქამდე არ არსებობდნენ ისეთი ღრმა ფილოსოფოსები, რომლებსაც შეეძლოთ ბუნების, ადამიანისა და სიღრმის დანახვა.საზოგადოება.
მაგრამ მეორეს მხრივ, დიდმა მოღვაწეებმაც კი იგრძნეს ადამიანის შეზღუდულობა, მისი უმწეობა ბუნების წინაშე, რელიგიურ მიღწევებსა და შემოქმედებაში. რენესანსის ესთეტიკის ეს ორმაგობა მისთვის ისეთივე სპეციფიკურია, როგორც თვითდამკვიდრებული ადამიანის გაგება, უპრეცედენტო საზეიმოდ.
რენესანსის სამი თვისება
თავის ნაშრომში ლოსევმა აღნიშნა, რომ აღორძინების ეპოქის შესახებ დაგროვდა უსაზღვრო ლიტერატურა, რომლის სრულად განხილვა და ანალიზი შეუძლებელია. ამ თემის ასეთი პოპულარობით, ცრურწმენები არ შეიძლებოდა არ დაგროვდეს, რომელთა უარყოფა ზოგჯერ რთულია, მაგრამ, "რენესანსის ესთეტიკური ფაქტების გადახედვის შემდეგ, ჩვენ ძნელად მივიჩნევთ ამ წარმოუდგენელ დუალიზმს, როგორც რაღაც წარმოუდგენელს და წარმოუდგენელს."
ზოგადად, Losev A. F. "რენესანსის ესთეტიკაში" განსაზღვრავს რენესანსის სამ ძირითად მახასიათებელს, როგორც დამოუკიდებელი ეპოქის:
- კლასიკური ძველი ბერძნული სამყარო გახდა ნოსტალგიის ობიექტი და 15 საუკუნის შემდეგ ჰპოვა თავისი გამოხატულება აღდგენაში;
- უძველესი მსოფლმხედველობა და მემკვიდრეობა ასახულია ახალ იდეალებზე, დარგეს ახალ ნიადაგზე, გამოიყენება ადამიანის ახალი კონცეფციისთვის, ცხოვრების აშენებაში მისი საერო გაგებით და არა შუა საუკუნეების ღმერთზე ორიენტირებულობით;
- ჩნდება ახალი საერო კულტურა და, შესაბამისად, მეცნიერება, ხელოვნება და მსოფლმხედველობა.
წიგნი გამოიცა 1978 წელს და ეძღვნება ეპოქას, რომელიც გარდამტეხი აღმოჩნდა არა მხოლოდ კულტურაში, არამედ ფილოსოფოსთა და ისტორიკოსთა გონებაშიც. რენესანსს მნიშვნელოვანი ადგილი უჭირავს შემოქმედებაშიალექსეი ფედოროვიჩი, რადგან ეს არის ქრისტიანული მსოფლმხედველობის სიკვდილის დრო. ლოსევის შეხედულება რენესანსის კულტურის შესახებ არა მხოლოდ ისტორიკოსისა თუ ხელოვნებათმცოდნის, არამედ მართლმადიდებლობის ფილოსოფოსის აზრიცაა.
ის არ მიზნად ისახავს ამ ეპოქის ფენომენების შესწავლას. მისი გადმოსახედიდან ეს „მსოფლიო კატასტროფის“ეპოქაა და აშკარაა მისი ნეგატიური დამოკიდებულება მის მიმართ. ლოსევის მიერ რენესანსის კრიტიკა არ იყო მარტოხელა დისკურსი; 1976 წელს გამოიცა ხელოვნებათმცოდნე მ.მ. ალპატოვის წიგნი, რომელშიც გამოხატული იყო რენესანსის ხელოვნების უარყოფა. ცნობილმა ფილოსოფოსმა იუ ნ. დავიდოვმა ასევე დაუპირისპირა დოსტოევსკის მორალური ფილოსოფია ნიცშეს ამორალიზმს, რომელიც სათავეს იღებს რენესანსის „კეისარიზმიდან“..
მიმოხილვები მკითხველებისგან
ცნობილი ფილოსოფოსისა და კულტუროლოგის ლოსევის წიგნი არის გამორჩეული ნაშრომი, რომელიც მოეწონება მათ, ვინც დაინტერესებულია ევროპული კულტურით. ავტორი ღრმად ავლენს რენესანსის ესთეტიკის ძირითად პრინციპებს. მკითხველთა კავშირი ადასტურებს, რომ ლოსევი მრავალმხრივად აჩვენებს ესთეტიკური პრინციპების გამოვლინებას ყოველდღიურ ცხოვრებაში, რელიგიურ და ფილოსოფიურ შემოქმედებაში. თავად ესთეტიკის შესახებ ცოტა რამ დაიწერა, მეტი ყურადღება ექცევა ნეოპლატონიზმს, როგორც სოციალურ-ეკონომიკურ საფუძველს.
აქცენტი კეთდება მწერლებზე და ფილოსოფოსებზე, ნაკლები ყურადღება ექცევა ხელოვანებს. მისმა ავტორმა კონცენტრირება მოახდინა მხოლოდ ხუთ „პირველ კლასზე“, ლოსევის გადმოსახედიდან, მხატვარზე - და ვინჩიზე, ბოტიჩელიზე, მიქელანჯელოზე, დიურერზე და გრუნევალდზე. ლეონარდო და ვინჩის მიმართ ნეგატიური დამოკიდებულებაა.
რენესანსის სხვა ტიტანების შესახებ, როგორიცაა ტიციანი დარაფაელ, სიტყვას ნუ ამბობ. მაგრამ ძალიან საინტერესოა თავი ალბრეხტ დიურერის შესახებ, რომელშიც ავტორი ყურადღებას ამახვილებს პარალელებზე და ვინჩის შემოქმედებასთან. ავლენს ნაკლებად ცნობილ ფაქტებს იმ ეპოქის მფარველებისა და მფარველების შესახებ, რომლებიც ჰუმანისტებად ითვლებოდნენ, სინამდვილეში იყვნენ სადისტები და ტირანები. ერთი სიტყვით, ვისაც ესთეტიკის ისტორია უყვარს, ეს წიგნი საინტერესო იქნება.
გირჩევთ:
წიგნი "მომავლის მოდელირება" გიბერტ ვიტალის მიერ: მიმოხილვა, მიმოხილვები და მიმოხილვები
ადამიანებს სურთ არა მხოლოდ იცოდნენ, არამედ შეძლონ საკუთარი მომავლის შეცვლა. ვიღაც დიდ ფულზე ოცნებობს, ვიღაც დიდ სიყვარულზე. მეთერთმეტე „ფსიქიკოსთა ბრძოლის“გამარჯვებული, მისტიკოსი და ეზოთერიკოსი ვიტალი გიბერტი, დარწმუნებულია, რომ მომავლის არა მხოლოდ განჭვრეტა, არამედ მოდელირებაც შესაძლებელია, ისე გახდე ის, როგორც შენ გინდა. ამ ყველაფრის შესახებ მან ერთ-ერთ წიგნში მოუყვა
მუდმივი სინათლის ნაკრები: აღწერა, მწარმოებლების მიმოხილვა, მიმოხილვები
ფოტოგრაფიის ხელოვნებაში ერთ-ერთი მთავარი პუნქტია განათება. ფოტოგრაფი ირჩევს მის ინტენსივობას, რაოდენობას, სიკაშკაშეს და სქემას მრავალი ფაქტორიდან გამომდინარე, დაწყებული სტილიდან მოდელის ფიგურამდე. ამიტომ უაღრესად მნიშვნელოვანია, რომ ეს „დეტალი“იყოს მაღალი ხარისხის და ოსტატს გარკვეული ეფექტების შექმნის საშუალება მისცეს. ამ სტატიაში ჩვენ გავიგებთ, თუ რა არის ეს - მუდმივი განათების ნაკრები, რა მოწყობილობებისგან შედგება და როგორ მუშაობს
გრიგორი ფედოსევის წიგნი "განსაცდელების გზა": შეჯამება და მკითხველის მიმოხილვები
1940-იანი წლების დასაწყისში, ჟურნალმა Siberian Lights დაიწყო მოთხრობების გამოქვეყნება სათაურით "გამოცდილი ადამიანების შენიშვნები". მალე შორეული აღმოსავლეთისა და ციმბირის ბუნების მომხიბლავმა ისტორიებმა იპოვეს თავიანთი მკითხველები და 1950 წელს ისინი გამოქვეყნდა ცალკეულ კრებულში, რომელიც შემდგომში შევიდა G.A. Fedoseev-ის ტეტრალოგიაში "საცდელი გზა"
როგორ გააკეთოთ ესკიზების წიგნი საკუთარი ხელით? როგორ გააკეთოთ ესკიზის წიგნი ნახატისთვის?
ნოუთბუქი ესკიზებისა და ჩანაწერებისთვის დიდი ხანია აღარ არის შემოქმედებითი ინდივიდების ექსკლუზიური ატრიბუტი. რა თქმა უნდა, მხატვრებს, მოქანდაკეებს, მწერლებსა და დიზაინერებს ყოველთვის აქვთ ერთზე მეტი ესკიზის წიგნი თავიანთ არსენალში. მაგრამ ხელოვნების სამყაროდან შორს მყოფმა ადამიანებმა ასევე დააფასეს ესკიზის წიგნის ხელმისაწვდომობის შესაძლებლობა. საკუთარი ხელით რვეულები აჩვენებენ მფლობელის კრეატიულობას, ხოლო ჩანაწერები, ფოტოები, მულტფილმები, რომლებიც ავსებენ გვერდებს, საშუალებას გაძლევთ შეინახოთ ცხოვრების ძვირფასი მომენტები თქვენთვის
რა არის დაწნული ბორბალი: ტიპები, ინსტრუქციები და მიმოხილვები. ხის დაწნული ბორბალი ბორბალით: აღწერა, სპეციფიკაციები და მიმოხილვები
ერთხელ მბრუნავი ბორბლის გარეშე შეუძლებელი იყო მარტოხელა სახლის, მარტოხელა გოგოს, გოგოსა და ქალის წარმოდგენა. დღევანდელმა ახალგაზრდობამ შეიძლება არც კი იცოდეს რა არის მბრუნავი ბორბალი. არც კი ღირს კითხვა, როგორ გამოიყურებოდა და როგორ მუშაობდა. მაგრამ იმის გათვალისწინებით, თუ რა ადგილი ეკავა ამ მოწყობილობას ადრე ადამიანების ცხოვრებაში, არ უნდა დავივიწყოთ ეს ერთ დროს უბრალოდ აუცილებელი ინსტრუმენტი