Სარჩევი:
- გადადგმული ნაბიჯი
- ორაზროვანი კადრები
- მიღწევები
- ნამუშევრების შესახებ საუბარი
- ვინ არის სალი
- არაჩვეულებრივი აქტივობა
- ფესვები
- გზა ლეგენდისკენ
2024 ავტორი: Sierra Becker | [email protected]. ბოლოს შეცვლილი: 2024-02-26 05:45
ცნობილი ფოტოგრაფი სალი მანი დაიბადა 1951 წელს ლექსინგტონში, ვირჯინიაში. იგი დიდხანს არ ტოვებდა მშობლიურ მიწას და 1970-იანი წლებიდან მუშაობდა მხოლოდ სამხრეთ შეერთებულ შტატებში, შექმნა პორტრეტების, პეიზაჟების და ნატურმორტების დაუვიწყარი სერია. ოსტატურად გადაღებულ ბევრ შავ-თეთრ ფოტოზე ასევე წარმოდგენილია არქიტექტურული ობიექტები. ამერიკელის, ალბათ, ყველაზე ცნობილი ნამუშევრები საყვარელი ადამიანების სულიერი პორტრეტებია: მისი ქმარი და პატარა შვილები. ხანდახან ორაზროვანმა ფოტოებმა ავტორის მიმართ მკაცრი კრიტიკა გამოიწვია, მაგრამ ერთი რამ ცხადია: ნიჭიერმა ქალმა ფასდაუდებელი გავლენა მოახდინა თანამედროვე ხელოვნებაზე. 1977 წელს ვაშინგტონის ხელოვნების გალერეაში პირველი პერსონალური გამოფენის შემდეგ, ბევრი ფოტოგრაფიის მცოდნე ადევნებდა თვალყურს ამ ახალი გენიოსის განვითარებას.
გადადგმული ნაბიჯი
1970-იან წლებში სალი შეისწავლა ჟანრების ფართო სპექტრი, იზრდებოდა და აუმჯობესებდა მის ხელოვნებას, ერთდროულად აღბეჭდილიყო ცხოვრება. ამ პერიოდში დღის სინათლე იხილა მრავალრიცხოვანმა პეიზაჟებმა და არქიტექტურული ფოტოგრაფიის გასაოცარმა ნიმუშებმა. ATშემოქმედებით ძიებაში სალი ნატურმორტისა და პორტრეტის ელემენტების შერწყმას შეუდგა ნამუშევრებში. მაგრამ ამერიკელმა ფოტოგრაფმა თავისი ჭეშმარიტი მოწოდება მას შემდეგ იპოვა, რაც მისი მეორე პუბლიკაცია გამოქვეყნდა - ფოტოების კრებული, რომელიც არის გოგონების ცხოვრებისა და აზროვნების მთელი შესწავლა. წიგნს ერქვა თორმეტში: ახალგაზრდა ქალების პორტრეტები და გამოიცა 1988 წელს. 1984-1994 წლებში სალი მუშაობდა სერიალზე ახლო ნათესავები (1992), სადაც ფოკუსირებული იყო მისი სამი შვილის პორტრეტებზე. იმ დროს ბავშვები ჯერ კიდევ ათი წლის არ იყვნენ. მიუხედავად იმისა, რომ ერთი შეხედვით ჩანს, რომ სერიალი წარმოადგენს ცხოვრების ჩვეულებრივ, რუტინულ მომენტებს (ბავშვები თამაშობენ, სძინავთ, ჭამენ), თითოეული კადრი ეხება ბევრად უფრო დიდ თემებს, მათ შორის სიკვდილს და კულტურულ განსხვავებებს სექსუალობის გაგებაში.
კომპილაციაში "Proud Flesh" (2009), სალი მანი კამერის ობიექტივს აქცევს თავის მეუღლეს, ლარის. გამოცემაში წარმოდგენილია ექვსი წლის განმავლობაში გადაღებული ფოტოები. ეს არის გულწრფელი და გულწრფელი სურათები, რომლებიც არღვევს ტრადიციულ წარმოდგენებს სქესის როლის შესახებ და აღბეჭდავს მამაკაცს ღრმა პიროვნული დაუცველობის მომენტებში.
ორაზროვანი კადრები
მენს ასევე ეკუთვნის პეიზაჟების ორი შთამბეჭდავი სერია: "შორეული სამხრეთი" (2005) და "სამშობლო". ნაშრომში „რა რჩება“(2003) იგი გვთავაზობს ხუთ ნაწილად ანალიზს მისი დაკვირვებების სიკვდილიანობაზე. აქ არის მისი საყვარელი გრეიჰაუნდის დამპალი გვამის ორივე ფოტო და მის ბაღში კუთხის სურათებივირჯინიაში, სადაც შეიარაღებული გაქცეული შეაღწია მანების ოჯახის საკუთრებაში და თავი მოიკლა.
სალი ხშირად ატარებდა ექსპერიმენტებს ფერადი ფოტოგრაფიით, მაგრამ ოსტატის საყვარელი ტექნიკა შავ-თეთრი ფოტოგრაფია იყო, განსაკუთრებით ძველი აღჭურვილობის გამოყენებისას. თანდათან დაეუფლა ბეჭდვის უძველეს მეთოდებს: პლატინისა და ბრომის ზეთს. 1990-იანი წლების შუა ხანებში სალი მანს და სხვა ფოტოგრაფებს, რომლებსაც კრეატიული ექსპერიმენტებისადმი მიდრეკილება ჰქონდათ, შეუყვარდათ ეგრეთ წოდებული სველი კოლოდიონის მეთოდი - ბეჭდვა, რომლის დროსაც გამოსახულებები იძენენ ფერწერისა და ქანდაკების თავისებურებებს..
მიღწევები
2001 წლისთვის სალის უკვე მიღებული ჰქონდა სამი National Endowment for the Arts-ის ჯილდო, მუდმივი გუგენჰაიმის ყურადღების ცენტრში და დაჯილდოვდა ჟურნალ Time-ის "ამერიკის საუკეთესო ფოტოგრაფის" წოდებით. მის და მის ნამუშევრებზე გადაიღეს ორი დოკუმენტური ფილმი: Blood Ties (1994) და What Remains (2007). ორივე ფილმმა მოიპოვა სხვადასხვა კინოპრემია, ხოლო What Remains იყო ნომინირებული ემის ჯილდოზე საუკეთესო დოკუმენტური ფილმისთვის 2008 წელს. მანის ახალ წიგნს ჰქვია No Motion: A Memoir in Photographs (2015). კრიტიკოსები აღიარებული ოსტატის შემოქმედებას დიდი მოწონებით შეხვდნენ და New York Times-მა ის ოფიციალურად შეიტანა ბესტსელერების სიაში.
ნამუშევრების შესახებ საუბარი
მიჩნეულია, რომ საუკეთესო ფოტოგრაფები მსოფლიოში არასოდეს ასოცირდება რომელიმე ნამუშევართან ან კოლექციასთან; ყველა მათგანიკრეატიულობა გამოიხატება გაუმჯობესების დინამიკაში, იმ გზის გაყოლებაში, რომელიც არ არის განზრახული გასავლელად. მიუხედავად ამისა, მანის უზარმაზარ ნაშრომში ამ დროისთვის ადვილად შეიძლება გამოვყოთ ღირსშესანიშნავი კრებული - მონოგრაფია, რომელიც ახლაც ცხარედ განიხილება. ეს არის სერია "ახლო ნათესავები", რომელიც ასახავს ავტორის შვილებს ერთი შეხედვით ჩვეულებრივ სიტუაციებში და პოზებში.
წასული სურათები სამუდამოდ ფიქსირდება ფოტოში. აქ ერთ-ერთმა ბავშვმა სიზმარში აღწერა თავი, ვიღაც კოღოს ნაკბენს უჩვენებს, ვიღაც სადილის შემდეგ იძინებს. სურათებზე ხედავთ, თუ როგორ ცდილობს თითოეული ბავშვი სწრაფად გადალახოს საზღვარი ბავშვობასა და ზრდასრულობას შორის, როგორ აჩვენებს თითოეული მათგანი ნაზი ასაკის თანდაყოლილ უდანაშაულო სისასტიკეს. ამ სურათებში ცხოვრობს როგორც ზრდასრულთა შიში, რომელიც დაკავშირებულია ახალგაზრდა თაობის აღზრდასთან, ასევე ყოვლისმომცველი სინაზე და დაცვის სურვილი, რომელიც დამახასიათებელია ნებისმიერი მშობლისთვის. აი ნახევრად შიშველი ანდროგინი - გაუგებარია ეს გოგოა თუ ბიჭი - გაჩერდა ფოთლებით მოფენილ ეზოში შუა. მის სხეულზე აქა-იქ ჭუჭყიანი ლაქები ჩანს. აქ არის მოქნილი, ფერმკრთალი სილუეტები, რომლებიც ამაყად ადვილად მოძრაობენ მძიმე, ფართო მკერდზე მოზრდილებს შორის. სურათები თითქოს გვახსენებს მტკივნეულად ნაცნობ წარსულს, რომელიც გახდა უსასრულოდ შორეული და მიუწვდომელი.
ვინ არის სალი
რა თქმა უნდა, რთულია შემოქმედებითობის შეფასება სალი მანის პირად ისტორიაზე შეხების გარეშე. ბავშვები და საოჯახო საქმეები მის ცხოვრებაში მთავარი არ არის; ის უპირველეს ყოვლისა ქმნის ხელოვნების ნიმუშებს და მხოლოდ ამის შემდეგ - ჩვეულებრივი ქალივით ტკბება რუტინული საქმეებით.
ახალგაზრდობაში სალი და მისი ქმარი იყვნენეგრეთ წოდებული ბინძური ჰიპები. მას შემდეგ მათ შეინარჩუნეს გარკვეული ჩვევები: თითქმის ყველა საკვებს საკუთარი ხელით ზრდიან და ფულს დიდ მნიშვნელობას არ ანიჭებენ. მართლაც, 1980-იან წლებამდე მანების ოჯახი ძლივს გამოიმუშავებდა: მწირი შემოსავალი ძლივს საკმარისი იყო გადასახადების გადასახდელად. ხელიხელჩაკიდებულებმა გაიარეს ყველა დაბრკოლება და სირთულე, რაც მათ ცხოვრებამ წარმოუდგინა, ლარი და სალი მანი ძალიან ძლიერი წყვილი გახდნენ. ფოტოგრაფმა თავისი ორივე საკულტო კოლექცია ("ახლო ნათესავები" და "თორმეტი წლის ასაკში") ქმარს მიუძღვნა. სანამ ის გაბრაზებული იღებდა გადაღებებს, ის მჭედელი იყო და ორჯერ აირჩიეს საკრებულოში. სალის ყველაზე ცნობილი მონოგრაფიის გამოცემამდე ცოტა ხნით ადრე, მისმა რჩეულმა მიიღო სამართლის ხარისხი. ახლა ის მუშაობს ოფისში არც თუ ისე შორს და თითქმის ყოველდღე ბრუნდება სახლში ლანჩზე.
არაჩვეულებრივი აქტივობა
საუკეთესო ფოტოგრაფები არასოდეს წყვეტენ განვითარებას. იგივე შეიძლება ითქვას მანის შესახებ, მაგრამ მის განვითარების პოტენციალს აქვს საინტერესო შეზღუდვა: ის მხოლოდ ზაფხულში იღებს ფოტოებს და წლის ყველა სხვა თვეს უთმობს სურათების ბეჭდვას. ჟურნალისტების კითხვაზე, თუ რატომ არის შეუძლებელია წელიწადის სხვა დროს მუშაობა, სალი მხოლოდ მხრებს იჩეჩავს და პასუხობს, რომ ნებისმიერ დროს შეუძლია გადაიღოს შვილები საშინაო დავალების შესრულებისას ან ჩვეულებრივი საყოფაცხოვრებო საქმის შესრულებისას - ის უბრალოდ არ იღებს ამას.
ფესვები
თავად სალი მანის თქმით, მან მამისგან მემკვიდრეობით მიიღო სამყაროს არაჩვეულებრივი ხედვა. რობერტ მანგერი იყო გინეკოლოგი, რომელიც მონაწილეობდა ასობით ბავშვის დაბადებაში.ლექსინგტონი. თავისუფალ დროს ეწეოდა მებაღეობას და აგროვებდა მცენარეების უნიკალურ კოლექციას მთელი მსოფლიოდან. გარდა ამისა, რობერტი იყო ათეისტი და მოყვარული მხატვარი. მან მემკვიდრეობით მიიღო თავისი შეუდარებელი ნიჭი ყველაფრის მიმართ, რაც მისი ქალიშვილის მიერ გაუკუღმართებულია. ასე რომ, ცნობილი ექიმი დიდი ხნის განმავლობაში ინახავდა სასადილო მაგიდაზე ერთგვარ თეთრ სერპენტინის ფიგურას – სანამ ოჯახის ერთ-ერთი წევრი არ მიხვდა, რომ „უცნაური ქანდაკება“სინამდვილეში ძაღლის გამხმარი ექსკრემენტი იყო.
გზა ლეგენდისკენ
სალი სწავლობდა ფოტოგრაფიას ვერმონტის სკოლაში. ბევრ ინტერვიუში ქალი ამტკიცებს, რომ სწავლის ერთადერთი მოტივაცია იყო იმის შესაძლებლობა, რომ მარტო ყოფილიყო ბნელ ბნელ ოთახში თავის მაშინდელ მეგობარ ბიჭთან ერთად. სალი ორი წელი სწავლობდა ბენინგტონში - სწორედ იქ გაიცნო ლარი, რომელსაც თავად შესთავაზა. ევროპის ქვეყნებში ერთი წლის სწავლის შემდეგ, მომავალმა ლეგენდარულმა ფოტოგრაფმა 1974 წელს მიიღო დიპლომი წარჩინებით და კიდევ სამასი დღის შემდეგ, მან დაამატა მიღწევების მზარდ სიას სამაგისტრო პროგრამის დამთავრებით - თუმცა არა ფოტოგრაფიაში, არამედ ლიტერატურაში. ოცდაათი წლის ასაკამდე მანი ერთდროულად იღებდა სურათებს და წერდა.
დღეს, ეს წარმოუდგენელი ქალი და პოპულარული ფოტოგრაფი ცხოვრობს და მუშაობს თავის მშობლიურ ქალაქ ლექსინგტონში, ვირჯინიაში, აშშ. გამოქვეყნების დღიდან დღემდე, მისი საოცარი ნამუშევარი შთაგონების ფასდაუდებელი წყაროა ყველა შემოქმედებითი პროფესიის ადამიანისთვის.
გირჩევთ:
ფოტოგრაფი დიანა არბუსი: ბიოგრაფია და ნამუშევარი
ისტორია, მოგეხსენებათ, ხალხის მიერ არის შექმნილი და ფოტოგრაფების მიერ გადაღებული. პრიალა, გლამურული, შემოქმედებითი სიამოვნება დამახასიათებელია ნამდვილი ოსტატისთვის, რომელიც ფოტოგრაფიაში საკუთარ გზებს ეძებს. დიანა არბუსი ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი პიროვნებაა, რომელიც თავისი მოღვაწეობის პერიოდში პოპულარული იყო მთელ მსოფლიოში. რუსულ-ებრაული წარმოშობის ამერიკელი ქალის ნამუშევარი, რომელიც გარდაიცვალა თავისი დიდების ჰალოში, დღემდე სადავოა და განხილვის საგანია საუკეთესო საერო სალონებში
მომხიბლავი კრეატიულობა: კბილის ჯაგრისით ხატვის 2 გზა
ალბათ ყველა ბავშვს უყვარს ნათელი და მხიარული სურათების დახატვა. ყველაზე ხშირად, ამ გაკვეთილისთვის გამოიყენება ნაცნობი ფანქრები, ფლომასტერები და საღებავები. თუმცა, არსებობს მრავალი სხვა საინტერესო გზა და ხატვის ტექნიკა. ერთ-ერთი მათგანი კბილის ჯაგრისით ხატავს. ეს სახალისო აქტივობა მოეწონება არა მხოლოდ ბავშვებს, არამედ მათ მშობლებსაც
ქარგვის ხატები მძივებით: დახვეწილი კრეატიულობა
ქარგვა არის ერთგვარი გამოყენებითი ხელოვნება. ქარგვის უნარი ორასი წლის წინ და 21-ე საუკუნეში უვითარებს ქალს ოსტატობის თვისებებს, შემოქმედებით უნარს. რადგან სახლი, სადაც ნივთებს დიასახლისის ხელით ამზადებენ, სავსეა სინათლით და სითბოთი. არიან კაცებიც - ქარგვის ოსტატები… მაგრამ მამაკაცის ნაქარგი ნახატები მუზეუმისთვისაა. ხატების მძივებით ქარგვის უნარი კი ქალის შემოქმედებაა! ის გამოადგება სახლისთვის და შეკვეთით, როგორც ერთგვარი სამუშაო. ამის შესახებ სტატიაში
ბავშვთა კრეატიულობა: სააღდგომო აპლიკაციები
ბავშვებთან ერთად ქმნით ხელოვნებას? გსურთ სააღდგომო აპლიკაციების გაკეთება ქაღალდისა და სხვა მასალისგან? გამოიყენეთ საინტერესო იდეები. გააკეთეთ ლამაზი დეკორი საკუთარი ხელით
ფოტოგრაფი რიჩარდ ავედონი. რიჩარდ ავედონის ბიოგრაფია და ფოტო
რიჩარდ ავედონი არის ფოტოგრაფი, რომელმაც ხელი შეუწყო ფოტოგრაფიის, როგორც თანამედროვე ხელოვნების ფორმას, ცნობილ ადამიანებთან, მოდის ხატებთან და ჩვეულებრივ ამერიკელებთან მუშაობისას თავისი ხანგრძლივი და ნაყოფიერი კარიერის განმავლობაში. მისი სტილი ხატოვანი და სამაგალითოა. მე-20 საუკუნის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ფოტოგრაფი - აი, ვინ იყო რიჩარდ ავედონი